La izquierda y la derecha con los modelos

Cuando se trabaja con modelos, hay que indicarles y manejarlos con las palabras justas. Lo cual no quiere decir que no se le hable.

Hay que hablar con ellos, y siempre en sentido positivo.

El tema de hoy es dirigir al modelo en su sentido de izquierda y derecha.

Dile al modelo que dé un pequeño paso a la izquierda, o derecha, pero según su posición, no la tuya.

Así, tu izquierda es su derecha y al revés.

- Un pasito a la derecha, por favor… Es tu izquierda.

Este artículo es breve porque breve lo es su intención.

Y parece mentira, pero os puede salvar el trabajo y ser más profesionales. El modelo se sentirá seguro. Y que se sienta seguro es el 90% del éxito.

¿Por qué un artículo tan breve?

Porque está demostrado que, en las clases de fotografía con modelos, al poner varios temas, éste se pasa por alto.

Gracias.

Modelos y retratos

En ocasiones, tendemos a realizar retratos en vez de poses del rostro del modelo.

Una cosa es un retrato, en el que intentamos plasmar el "alma" de la persona, procurando destacar sus rasgos más personales, de tal forma que sea reconocible por cualquiera. Y que, además, nos diga algo sobre su forma de ser y su carácter.

Y otra cosa muy distinta es un "book" que usan los modelos para promocionarse en agencias de publicidad, moda o cine; por poner algunos ejemplos. Un "book" es una colección de fotos, en la que puede haber desde poses de cuerpo entero, vestido o desnudo, o parcialmente hasta primeros planos.

Luego distingamos lo que es un primer plano de un retrato. El primer plano, en esta foto, muestra una de las posibles poses con determinadas vestimentas o adornos. Esta foto, aislada, nos muestra la capacidad de la modelo para ofrecer distintas miradas y figurar con un "look" que puede ser útil para una revista.

El retrato es algo más personal; supone una complicidad con el fotógrafo, incluso si no mira directamente a la cámara.

En cuanto a la técnica, puede ser todo lo libre que tu imaginación te dicte.

En este caso, se ha usado un proyector de luz desde muy cerca; de ahí que el fondo y parte de la ropa permanezcan en la oscuridad. Desde luego que lleva tratamiento mediante la mejor arma de que dispone el fotógrafo, que es el fotómetro, para ver si existen los suficientes pasos de diafragma o valores E.V. (como se dice más técnicamente), que nos aseguren esa diferencia de tonos.

En este caso, ha bastado con cuatro valores E.V. para oscurecer el resto. La luz viene ligeramente rasante para destacar la textura.

Hablaré más sobre el retrato, pues es un tema que me fascina, como también lo hace la mirada de un modelo.